Test de Matreshka : L'horreur au bout d'une allumette en pleine URSS

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Méthodologie du testLe test du jeu Matreshka, développé et édité par Megame LLC, a été réalisé sur PC à partir d'une version commerciale fournie par l'éditeur.

Résumé Express : Matreshka (Le verdict en 1 min)

Sommaire

Matreshka

Dans cette ambiance de vieille URSS, le vrai danger, c’est peut-être simplement de regarder un peu trop longtemps. Matreshka vous le fait vite comprendre. Développé et édité par le studio armenien Megame LLC, ce titre construit brutalement son atmosphère : un survival horror à la première personne qui joue sur l’une des peurs les plus communes, les poupées.
Ici, pas de gore excessif, mais une tension constante dans un vieux bâtiment en ruine. Votre seul objectif : fuir cet enfer à peine éclairé par des allumettes, à la fois votre meilleur allié et votre pire source d’angoisse. Aucun combat possible, aucune cachette. Une seule option… courir, et espérer qu’elle ne vous rattrape pas.
Comment une expérience aussi courte parvient-elle à provoquer un tel malaise ? Un jeu d’horreur peut-il encore faire peur sans tomber dans l’excès ? Éteignez la lumière, oubliez vos repères et jetez vos poupées… voici le test de Matreshka, disponible sur Steam depuis le 1 Mai 2026.

Une plongée brutale et sans défense dans une URSS cauchemardesque où le silence est aussi pesant que le noir complet

L'histoire et l'univers

Dans Matreshka, on incarne un simple livreur qui, lors de sa dernière tournée, se retrouve piégé dans une version cauchemardesque d’un vieil immeuble soviétique.

Très vite, une évidence s’impose : pour espérer s’en sortir, il faudra débloquer les différents étages de l’ascenseur… tout en ayant la désagréable sensation de ne jamais être seul. Ce cadre volontairement restreint renforce l’impression d’enfermement, chaque étage donnant le sentiment de s’enfoncer un peu plus loin dans quelque chose d’incompréhensible.

Le point de départ est simple, presque banal, mais le jeu cache en réalité une histoire bien plus dense, disséminée à travers des documents, des inscriptions et de nombreux détails environnementaux. Rien n’est imposé au joueur : il faut prendre le temps d’observer, de lire, et surtout de faire le lien entre les éléments. Ces fragments, souvent liés au confinement d’une mystérieuse poupée, évoquent fortement l’ambiance et la manière de raconter propres à la Fondation SCP. Le jeu ne cherche jamais à tout expliquer clairement, préférant suggérer et laisser place à l’interprétation, ce qui renforce le malaise général.

En fouillant, on découvre également des objets cachés et des événements secrets pouvant légèrement altérer la cinématique de fin. Cette approche encourage l’exploration et la rejouabilité, même si elle reste discrète et facile à manquer lors d’une première partie. Ce choix narratif peut d’ailleurs dérouter : certains indices sont particulièrement obscurs, et la barrière de la langue (avec plusieurs éléments en russe), peut compliquer la compréhension pour les joueurs non préparés.
Le tout est porté par une ambiance URSS particulièrement réussie, qui donne au jeu une identité forte. L’architecture, les décors et les détails visuels participent à créer un univers crédible, froid et oppressant.

Le gameplay

Le jeu se présente comme un survival horror dans lequel vous arpenterez les étages d’un immeuble délabré à la recherche de fusibles, indispensables pour débloquer progressivement les boutons de l’ascenseur et espérer progresser. Matreshka plonge le joueur dans une obscurité quasi permanente, seulement brisée par une boîte d’allumettes. Leur durée de vie extrêmement courte vous force à alterner en permanence entre lumière et ténèbres, transformant chaque instant passé dans le noir en véritable source d’angoisse. Ce n’est pas tant ce que vous voyez qui fait peur, mais ce que vous redoutez de découvrir une fois la lumière revenue. Cette gestion de la lumière devient rapidement une mécanique centrale : faut-il éclairer pour se repérer, ou s’enfuir le plus vite possible à l’aveugle ?

Chaque étage introduit une situation différente, entre énigmes et séquences de fuite. On passe ainsi de la recherche de codes à des moments plus tendus où il faut réagir rapidement pour survivre. Cette variété permet de renouveler l’intérêt malgré la courte durée de vie, mais elle reste parfois superficielle.

Les énigmes, en particulier, peinent à convaincre : le manque d’indications claires pousse régulièrement à tester des solutions au hasard, donnant plus l’impression de tâtonner que de réellement résoudre un problème. À l’inverse, l’exploration encourage davantage l’attention du joueur, avec des détails, des objets ou des éléments du décor qui peuvent être facilement manqués mais enrichissent l’expérience.

Lors des phases de chasse, le jeu repose sur une mécanique centrale : le regard. La poupée vous traque tant que vous ne la fixez pas, une idée qui rappelle les anges pleureurs de Doctor Who. Mais là où le jeu apporte une variation intéressante, c’est en retournant cette règle : maintenir le contact visuel trop longtemps devient lui aussi dangereux. Ce simple twist suffit à créer une tension constante, obligeant le joueur à gérer son regard avec précision plutôt que de s’en remettre à un réflexe unique. Ce choix renforce une approche très particulière du gameplay, plus psychologique que technique, où vos propres instincts deviennent parfois votre pire ennemi.

L’absence totale de défense accentue encore ce sentiment d’impuissance. Impossible de se cacher, impossible de se battre : la fuite devient votre seul réflexe. Ce parti pris fonctionne bien pour maintenir la pression, même s’il limite forcément la diversité des situations. Le jeu compense en jouant sur le rythme, alternant entre moments de calme oppressant et montées de tension plus brutales.

Graphismes et direction artistique

Sur le plan visuel, Matreshka propose des graphismes plutôt agréables, mais qui restent très classiques pour un jeu d’horreur. Rien de vraiment marquant techniquement, mais ce n’est clairement pas là que le jeu cherche à se démarquer. On retrouve notamment un léger grain sur l’image, qui rappelle les jeux d’horreur des années 2000 et renforce ce côté un peu sale, presque inconfortable, qui colle bien à l’ambiance.

Le design de la matriochka est, lui, bien plus réussi. On est sur quelque chose de très simple, mais efficace : un mélange entre jouet pour enfant et figure inquiétante, déjà vu dans beaucoup de jeux d’horreur, mais qui fonctionne toujours. Plus on la regarde, plus elle dérange, et le jeu joue beaucoup là-dessus.

L’ambiance URSS est aussi une vraie réussite. Les décors sont froids, délabrés, parfois presque vides, mais ça suffit largement à installer quelque chose de pesant. Le bâtiment a une vraie identité, et on sent qu’il y a une histoire derrière, même sans forcément la comprendre entièrement.

Mais ce qui marche le mieux, c’est clairement l’éclairage. Le fait d’utiliser uniquement des allumettes change complètement la manière de voir le jeu. La lumière est faible, instable, et ne dure jamais longtemps. Du coup, on passe son temps entre voir à moitié… et ne rien voir du tout. Et dès qu’une allumette s’éteint, le malaise revient instantanément : écran noir, plus aucun repère, juste le doute sur ce qui peut se trouver autour de vous.

Ambiance sonore : OST et effets du jeu

Côté sonore, Matreshka fait le choix de la retenue. Les musiques sont peu présentes, mais celles qui apparaissent font largement le travail. Elles arrivent au bon moment, sans en faire trop, et participent surtout à renforcer les passages déjà tendus plutôt que de créer la peur à elles seules.

Le vrai point fort, ce sont les bruitages. Les sons du personnage, en particulier, sont très réussis : respirations, pas, petits mouvements… tout est fait pour vous garder dans la peau du protagoniste. Ce côté très proche, presque intime, fonctionne bien et renforce l’immersion, surtout dans les moments de calme où le moindre bruit prend de l’importance.

Le jeu joue aussi énormément sur le silence. L’absence de son devient rapidement aussi inquiétante que le reste, et c’est souvent dans ces moments-là que la tension monte le plus. Il suffit d’un bruit soudain pour casser ce vide et provoquer une vraie réaction. Vous savez, le genre de moment qui te fait te retourner instinctivement derrière toi sans trop savoir pourquoi.

En revanche, ATTENTION! Le son des screamer est beaucoup trop fort comparé au reste du jeu et vous détruira les tympans plus efficacement qu’un coup de perceuse. Ce contraste est brutal au point de sortir le joueur de l'expérience plus qu’il ne l’effraie.

Durée de vie

La durée de vie est très courte puisqu'il faut compter moins de deux heures pour une première partie. Une brièveté qui joue en faveur de l’intensité, mais qui empêche malheureusement certaines mécaniques d’être pleinement exploitées. Le jeu introduit de bonnes idées, sans toujours leur laisser le temps de s’installer durablement, laissant un léger sentiment d’inachevé malgré une expérience globalement marquante.

Bande annonce du jeu MATRESHKA

Prix et disponibilité en ligne

PC 4.99€

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